Mélisande McNabney interprète la musique pour clavier de toutes les époques, au clavecin, au piano-forte, à l’orgue et au piano. En août 2015, elle reçoit le 3e prix du Concours international Musica Antiqua de Bruges, Belgique. 

Concertiste très active, on a pu l’entendre en soliste notamment à Early Music Vancouver, au Festival International de Lanaudière, dans les séries Clavecin en Concert et la série Jacques Dansereau à la Salle Bourgie, ainsi que dans nombreux festivals au Canada et en Europe. En novembre 2023, elle dirige l’ensemble Accademia de’ Dissonanti et la contralto Sonia Prina dans le cadre du Festival Bach Montréal. Mélisande a été concertiste avec L’Orchestre symphonique de Montréal, Arion Orchestre Baroque, l’ensemble Caprice, le Toledo Symphony et Les Violons du Roy. En musique de chambre et en orchestre, elle est régulièrement invitée par des ensembles tels Les Violons du Roy, l’ensemble Caprice, Les Idées heureuses et Arion Orchestre Baroque, avec qui elle a effectué plusieurs tournées au Canada et aux États-Unis. Ayant déjà plusieurs titres à sa discographie en tant que membre de divers ensembles, Mélisande a fait paraître son premier album solo chez ATMA Classique, Inspirations : D’Anglebert, Forqueray, Rameau, en janvier 2019. Salué par la critique, cet album se mérite en autres 5 Diapasons de la célèbre revue française. Son second album, Fantasias : C. P. E. Bach / MOZART, parut en 2022, reçoit la mention ★★★★½ de La Presse.

Mélisande est professeure de clavecin au Conservatoire de Musique de Québec, et enseigne les claviers historiques à L’académie internationale du Domaine Forget. Elle poursuit également des activités de recherche en musicologie qui l’ont menée à présenter deux conférences à l’été 2021 : la conférence HKSNA à St-Paul, MS, aux États-Unis, et la Biennial International Conference on Baroque Music à Birmingham, au Royaume-Uni.

Diplômée du Conservatoire d’Amsterdam, où elle a étudié le clavecin, le continuo et le piano-forte dans les classes de Bob van Asperen et Richard Egarr, Mélisande a obtenu en mai 2017 son doctorat à l’Université McGill sous la direction de Hank Knox et Tom Beghin, grâce au soutien du Programme de bourses d’études supérieures du Canada Joseph-Armand-Bombardier. Mélisande est boursière de Musicaction, du Conseil des Arts du Canada, du Centre Banff, du CALQ, du CRSH ainsi que du FQRSC. Mélisande remercie le Festival Classica et M. Jacques Marchand pour leur soutien.

Photo : Pierre-Étienne Bergeron

Critiques d’albums

 HAYDN Cello Concertos (Cameron Crozman) ATMA Classique 2024

“And it wouldn’t be Haydn without a fortepianist like Mélisande McNabney adding substantially to the experience with her own magical flourishes of musical delight.”

—Laurence Vittes, Gramophone, September 2024

Fantasias: C. P. E. Bach / Mozart (ATMA Classique, 2022)

 « De la fantaisie, dites-vous? Certainement! Que ce soit à l’orgue, au clavecin ou au pianoforte dans le cas présent, Mélisande McNabney a un talent indéniable et de l’imagination pour sortir des sentiers battus. […] Avec son Improvisation : fantaisie libre et modulation, autour de ces compositeurs, tout est limpide. Jamais trop technique, la musicienne, qui insuffle de la clarté et rebondit sur les nuances et les dynamiques de ses improvisations nous fait apprécier le pianoforte dans toute sa plénitude. »

 – Christophe Rodriguez, Ludwig van Montréal, juillet 2022

“Fantasias leave little doubt that McNabney is a master keyboardist and skillful interpreter; this, combined with the charming and dramatic music itself, makes for a highly recommended recording, especially for those with a particular interest in early instruments.” Matthew Whitfield, The Whole Note, juillet 2022

Une leçon de liberté ★★★★½

“Et le jeu est splendide. Mme McNabney a très bien saisi le sens du mot « fantaisie », qui est de la même racine que « fantasque ».[…] elle semble constamment improviser, ce qui est la marque d’un grand musicien. Tout part du cœur pour revenir au cœur. Et quelles couleurs! […]”

— Emmanuel Bernier, La Presse, avril 2022

Inspirations: D’Anglebert, Forqueray, Rameau (ATMA Classique, 2019)

 5 diapasons –

“Mélisande McNabney propose une lecture très séduisante de D’Anglebert, le foisonnement du détail sonne avec une appréciable fluidité […] Le discours est clair et la technique est toujours très élégante […] L’art de la transcription se double d’une conscience aïgue de la vocalité au clavier.”

— Philippe Ramin, Diapason, mai 2019

“Le programme attire l’oreille par deux superbes plages uniques : des transcriptions de « Tendre amour » des Indes galantes et de l’air de la Folie de Platée de Rameau. […] beau CD, personnel et réfléchi.”

— Christophe Huss, Le Devoir, février 2019

McNabney is a musician to watch: Right from the start we are drawn into the lyricism […] a conversational player with fluid but not hurried tempos.”

— Grant Chu Covell, La Folia, avril 2021

Critiques de concerts

 “Her keyboard technique is formidable. Her taste is appropriately refined. Her sense of period is assured. Her conception of the music is on point. She well should be an artist on the rise.”

— Peter Jacobi, Herald Times Online, mai 2018

“I’m blown away by not only the technical mastery of her playing, but by the remarkable expressivity with which she realizes the works – the harpsichord is limited in that there’s no sustain pedal and no variation in volume, but this doesn’t matter in the hands of this very accomplished and sensitive musician.”

— Karen Ages, The Whole Note, juillet 2017

“À noter aussi, la splendeur du clavecin flamand touché avec art par Mélisande McNabney.”

— Christophe Huss, Le Devoir, septembre 2017

“Mélisande McNabney a réussi à extirper de l’orgue un son délicat, doux et enveloppant qui ne semblait pas appartenir à l’imposant instrument.”

— Josianne Desloges, Le Soleil, août 2017

“[...] coup de chapeau particulier aux artisans du continuo, dont Sylvain Bergeron à l’archiluth et Mélisande McNabney au clavecin.”

— Christophe Huss, Le Devoir, janvier 2016

mmelisande@gmail.com